Glezniecības elementi: līnija un forma
Robijs ir mākslinieks, kurš mīl dalīties tajā, ko ir iemācījies par mākslu un glezniecību, cerot, ka tas varētu palīdzēt citiem radošajiem.
Līnijas un formas ir būtiski glezniecības elementi. Uzziniet, kā tos izmantot, lai ietekmētu gleznas sastāvu un kopējo sajūtu.
Robija Benve
Mākslas vārdnīca
Būtiskākie mākslas izpausmes elementi ir:
- Līnija
- Forma
- Dizains
- Vērtība
- Veidlapa
- Krāsa
Apzināti tos pielietojot izvēlētajā vidē, mākslinieks var kontrolēt māksliniecisko iznākumu un iemiesot jēdzienus.
Zināšanas un izpratne par mākslas elementiem māksliniekam piedāvā atslēgas, kas paver durvis veiksmīgām kompozīcijām.
Šajā rakstā mēs koncentrējamies uz pirmajiem diviem, līniju un formu.
Līnijas un formas: Mākslinieciskās kompozīcijas skelets
Labs mākslas darbs nav veidots pēc fotogrāfiskas līdzības, bet gan ar labu kompozīciju.
Labs strukturālais izvietojums ir ārkārtīgi svarīgs jebkura veida gleznojumiem vai zīmējumiem, un tas, kā jūs izmantojat līnijas un formas, to ļoti ietekmē.
Lielisks līnijas un formas kompozīcijas pielietojums šajā Pola Sezana klusajā dabā.
Pols Sezanne [Public domain or Public domain], izmantojot Wikimedia Commons
Formas kompozīcijās
Katru krāsu laukumu var uzskatīt par formu. Formas ir vieglāk vizualizēt, ja koncentrējaties uz dažādas vērtības vai toņa masām.
Ja jūs šķībi skatāties uz attēlu, jūs varēsiet redzēt pāri krāsu variācijām un pamanīt, kā detaļas saplūst kopā un rada vienkāršākas līdzīgas vērtības masas.
Squinting vienkāršo formas un apvieno vērtības variāciju dažās pamatmasās: gaišākajā, vidējā un tumšākajā vērtībā. Spēja “redzēt” šādā veidā ir ļoti noderīga, lai plānotu savu kompozīciju un izveidotu dažas sagatavošanas skices.
Jūs varat aplūkot gleznas vai zīmējuma vērtības un sadalīt tās dažās vērtību kategorijās, sākot no gaišākajām līdz tumšākajām. Dažreiz jūs varat noteikt četras vai vairāk vērtības pakāpes, bet jo vairāk jūs vienkāršojat, jo labāk jūsu sastāvam.
Tas, kā līnijas un formas krustojas un sadala attēla plakni, nosaka jūsu gleznas struktūru. Foto: Pavasaris ir tieši ap stūri, eļļa, autors Robijs Benve.
Gaismas vai tumšā toņa masas veido vērtību formas
Kompozīcijas vērtību formas var redzēt vieglāk, ja fotogrāfija ir digitāli piesātināta. Ja jūs tagad šķielēsieties, tie būs vēl acīmredzamāki.
Līnijas kompozīcijās
Līnijas ir daudz vairāk nekā objektu kontūra.
Aplūkojot jebkuru mākslas darbu, katru malu starp dažādām krāsām vai dažādām formām var uzskatīt par līniju.
Vai nu tiek izmantots kā kontūrs, vai kā mala starp dažādām krāsas krāsām, līnijas nosaka formas, un mākslinieks to var izmantot, lai virzītu skatītāja aci caur gleznu.
Mākslinieki vēlas, lai skatītāja acs tiktu nogādāta fokusa punktā un tajā pašā laikā netiktu tur “iestrēgusi”.
Līnijas ir lielisks veids, kā pievērst skatītāja uzmanību dažādām attēla vietām. Padomājiet par koku zariem, augstām zālēm, jumta malām, ainavas variācijām, vērtību nobīdēm, tās visas rada līnijas, kas virza aci apkārt gleznai.
Tātad līnijas ne tikai nosaka objektus, bet arī nosaka gleznas sastāvu.
Līnijas var izmantot, lai paziņotu kustības, enerģijas vai klusuma sajūtu.
Ir ļoti svarīgi zināt līnijas, un nav tik viegli palielināt izpratni par to, kā dažas līnijas var novērst uzmanību vai pat sabojāt kompozīciju.
Formu malas lasa kā līnijas
Dažādas vērtības laukumi veido kompozīcijas galvenās formas.
Lai tos vēl labāk redzētu, varat nofotografēt mākslas darbu un digitāli novērst krāsas. Aplūkojot melnbaltu attēlu, jūs redzat tikai vērtību formas.
Katrai formai ir malas, un mūsu smadzenes nolasa malas kā netiešas līnijas. Otrais sīktēls zemāk norāda netiešās līnijas ar sarkaniem triecieniem.
Vizualizējiet līnijas ainavā
Uzziniet, kā ainavas līnijas pārraida acis caur gleznu.
Līniju veidi glezniecībā
Jūsu kā mākslinieka mērķis ir izmantot kompozīcijas līnijas, lai novirzītu skatītāja acis uz fokusa punktu un saglabātu to kustību attēla iekšpusē.
Ir trīs galvenās virzienu līnijas:
- Horizontāli
- Vertikāli
- Pa diagonāli
Nosūtiet ziņojumu skatītājam, kā tos lieto un cik reizes viņi atkārtojas.
Līnijas var būt:
- Apaļa un organiska.
- Taisni un ģeometriski.
Cilvēka radītiem priekšmetiem ir daudz horizontālu un vertikālu taisnu līniju, it īpaši 90 grādu leņķos. Dabā tas nenotiek.
Enerģija un līniju uztvere
| Horizontāli | Vertikāli | Pa diagonāli |
|---|---|---|
Stabils | Stabils | Nestabils |
Stingrs | Stingrs | Dinamiski |
Atpūtieties | Formāls | Kustība |
Statisks | Spēcīgs | Enerģisks |
Nozīmē kustības pārtraukšanu | Cerīgi | Ātri ved acis no viena punkta uz otru |
Noenkurots smaguma dēļ | Jautrs | Nemierīga kustība |
Lieliska diagonāļu izmantošana pēdu mazgāšanas darbībā, savukārt horizontālie un vertikālie elementi sniedz mierīgumu un pārdomātību. Rembrandt 1640-1649, pildspalva un brūna tinte uz papīra.
Rembrants, Creative Commons
Dažas rindas ir sliktas kompozīcijām
Vispārīgi runājot, labāk izvairīties no šāda veida līnijām:
- Līnijas, kas vērstas tieši uz attēla stūri: tas novērš skatītāja acis, lai nekad vairs neatgrieztos.
- Nepārtrauktas līnijas, kas gleznu griež horizontāli. Parasti skatītājs ieiet gleznā no apakšas pa kreisi. Horizontālās līnijas, kad tās ir nepārtrauktas, rada šķērsli acīm turpināt un skatīties uz to, kas atrodas virs tām. Noteikti izveidojiet plaisu šajās līnijās vai nu ar pārtraukumu, vai mainot vērtību.
- Leņķi, kas vērsti uz rāmja pusi. Tie darbojas kā bultiņas, un, ja leņķis ir vērsts uz fokusa punktu, tas mudina skatītāju skatīties uz karsto punktu, ja tas norāda uz malu, skatītājs var novirzīties no attēla, uz gleznu, kas karājas blakus tavējais!
Lieliska grāmata par glezniecības kompozīciju - viens vienkāršs noteikums, daudzi veidi, kā to pielietot
Turiet to līdzsvarotu
Labs īkšķa noteikums, tāpat kā jebkuram citam dzīvē, ir izmantot veselo saprātu un tā mērķis ir radīt līdzsvaru un vienotību jūsu mākslas darbos.
Nepalaidiet uzmanību savai lielajai idejai: ko jūs mēģināt pārstāvēt? Kādu sajūtu vēlaties nodot?
Paturot prātā kopējo ainu, tas palīdzēs izlemt, kādas līnijas un formas vislabāk darbosies jūsu darbā. Mēģiniet iekļaut dažāda veida līnijas, dažas organiskas, citas taisnas, atšķiras to leņķis, krāsa, izmērs un otas zīmes.
Tādā pašā veidā tiekties pēc plānas krāsas un biezas krāsas līdzsvara; asas malas un zaudētas malas; intensīvas krāsas un blāvas krāsas; utt.
Jo vairāk jūs domājat par līdzsvaru savā dizainā, jo veiksmīgāka ir jūsu glezna.
Edgara Degas (1838–1917) apbrīnojamais formas un līniju pielietojums veiksmīgi notur balerīnas fokusa punktu un skatītāja acis pārvietojas pa attēlu.
Edgars Degas [Publiskais domēns], izmantojot Wikimedia Commons
Šis saturs ir precīzs un atbilst patiesam autora zināšanām un nav paredzēts, lai aizstātu oficiālus un individuālus padomus no kvalificēta speciālista.
Jautājumi un atbildes
Jautājums: Kā mākslinieki savos mākslas darbos izmanto līniju, formu un formu?
Atbilde: Līnijas, formas un formas izmantošanas galvenais mērķis ir noteikt priekšmetu un sniegt nepieciešamo informāciju gleznā.
Mākslinieki iemācās vizuāli organizēt šos elementus tādā veidā, lai radītu spēcīgas kompozīcijas.
Katra elementa izvietojums, virziens un vērtība ietekmē to, kā skatītāja acs pārvietojas pa gleznu.
Šajā rakstā vairāk par to, kas veido labu kompozīciju
https: //karai.be/painting/Value-Pattern-Pain ...
2013. gads Robijs Benve
Komentāri
Robija Benve (autore) no Ohaio 2016. gada 30. jūlijā:
Es rediģēju informāciju par līnijām, pievienojot vēl dažas detaļas, cerams, ka padarīju to skaidrāku. Paldies par vērtīgajām atsauksmēm!
Aļona 2016. gada 27. jūlijā:
līnijas man nav skaidras :(
Robija Benve (autore) no Ohaio 2014. gada 1. augustā:
Sveiks, netīrumu lauksaimniek, jums ir pilnīga taisnība: kad esat apmācījis aci redzēt mākslas līnijas un formas, jūs iemācāties to novērtēt dažādos veidos, kas pārsniedz pārstāvēto tēmu. Liels paldies par komentāru, kopīgošanu un balsojumu! :)
Džila Spensere no Amerikas Savienotajām Valstīm 2014. gada 1. augustā:
Laba pamatinformācija arī mākslas darbu novērtēšanai. Man tas būs jāizlasa vēlreiz! Kopīgoja un nobalsoja.
Robija Benve (autore) no Ohaio 2013. gada 25. martā:
Sveiks, labi, dažreiz dzīve pārņem, un mūsu vaļasprieki un kaislības nonāk otrajā plānā.
Mēģiniet salauzt ledu ar nelielu, vieglu projektu, tas man noderēja dažus gadus atpakaļ. Es uzgleznoju bērnu tēmu savas meitas guļamistabai - es teicu: es nepērku šo gleznu jums, mamma var padarīt jūs tādu. Un es to izdarīju. Un es nekad nepārstāju gleznot no turienes.
Vislabākos novēlējumus jums! Paldies, ka apstājāties! :)
būt labi no Bangkokas 2013. gada 22. martā:
Man kādreiz ļoti patika gleznot. Kaut kā aizmirsu, kāpēc apstājos.
Robija Benve (autore) no Ohaio 2013. gada 5. martā:
Sveika, torrilynn, liels paldies par komentāru, es priecājos, ka tev tas šķita informatīvs un noderīgs. :))
Robija Benve (autore) no Ohaio 2013. gada 4. martā:
Jums ir tik taisnība, ka Kerola dziesma, kamēr es gleznoju, manā galvā ir mazliet balss, kas visu laiku vēlas man atgādināt, kas ir svarīgi. Tas ir sava veida kaitinošs, bet ļoti noderīgs, tas ir “Vērtība, vērtība, vērtība, vērtība ....”
Paldies!
torrilynn 2013. gada 2. martā:
Sveiks, Robij,
paldies par šo centru.
ļoti informatīvs un noderīgs ikvienam un visiem
kurš ir gatavs apgūt glezniecības prasmi.
nobalsoja
Kerola Stanlija no Arizonas 2013. gada 1. martā:
pareiza vērtību iegūšana ir visgrūtākais uzdevums. Ja tas nedarbojas, glezna nedarbojas. Man vienmēr ir izaicinājums. Lielisks darbs kā vienmēr. Piespraužšana.
